第442章 心花怒放却《开到荼蘼》。
第442章 心怒放却《开到荼蘼》。
韩佳音和林锋没回头。
赵泽也没抬头。
但总能清晰的感到灿哥那杀人般的灼热视线。
很想告诉灿哥，今晚自己二人就不回去吃饭了。
以前拜年，现在都敢踢麦克架了。
今天踢架子，明天敢做什么那想都不敢想。
表演继续进行，恍若无事发生，整体的演出质量反而因为这一次小失误而变的更好。
粉丝们更是没有感觉哪里有问题。
相比一点小失误，现场的震撼往往触动更大，甚至不稍微失误一点，磕碰出一点声，在这么好的音响效果与基本技能扶持下，都有点像是在假唱。
別说这点问题了，哪怕真的是大失误，只是偶尔出现一次，粉丝们也不会生气，反而会新奇，成为名梗永流传。
李灿当然知道这些，也並未生气。
但.
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能这么圆润的在舞台上踢球传球，这帮人还是有点太鬆弛了！
得加练！
李灿的死亡凝视並未持续很久，但大家有点不敢笑。
只有温妮乐的出来。
甚至手上的劲儿都更足了许多。
这下好了。
整个dp乐队里，已经没一个是人了。
赵泽摘过线，李灿丟过槌。
从温妮断弦开始，到陈罡的开麦大艹，林锋的拜个晚年，到韩佳音摘麦引起的连锁反应。
现在的问题已经不是谁出事故了，而是谁对事故的处理更精妙。
似乎是因为反正捅了娄子的原因，在紧张的时段过去后，大家反而更放得开了。
接下来的solo简直看呆了一眾小伙伴。
当真是“虎鼓瑟兮鸞回车”。
因为舞台之上，仙之人兮列如麻。
技术层面的solo必不可能少，但最重要的是，技术强的同时活还多。
李灿小槌唰唰翻飞，是真的在拋著翻飞，腰后常备的备用鼓槌已经只剩下最后一桿了。
赵泽原地秀的大风车让粉丝们激动不已，陈罡不加掩饰的瞎几把转调，温妮更是沉浸在自己的艺术中，嗨到不知道节奏速度的极限为何物，开始以沉浸状態挑战李灿鼓手的bpm与节奏型变化。
大金髮在摇晃中乱飞，舞檯灯光打在头髮上竟然会產生晕影，眼中的神采完全就是拋瓦魔怔人。
效果自然是极佳的。
表演者都疯了，观眾能不疯吗？
说的好像dp乐队粉丝里有啥正经人一样。
有座位就是不坐，唉，就是玩。
好不容易看次live，坐什么？回家別说坐了，倒著趴著倒立都行。
全都不嫌累。
站起来在激烈的节奏里咔咔点头，颈椎病医生看了都头皮发麻。
甚至有激动的开始扭腰扭屁股，让人怀疑如果情绪再炸裂一点，高低有人想跳个街舞，趴地上原地滚几圈蹭灰，再次增加大眾对b-boy的刻板印象。
不断闪烁幻灭的灯光折射著人头鬼脸，钟馗来了都得抱怨一句这三百多单的工作量巨大。
时间逐渐的度过。
欢乐时光也接近了尾声。
林锋和韩佳音举起话筒，在与观眾互动，时不时低下身体，与台下粉丝们握手。
这两天的接触，这三百多位幸运粉丝早已算是和dp乐队的一眾人混了个面熟，但依然不影响此时的激动。
之前大家的感觉太路人了，但今天，彻底而正式的在舞台上展现风采，让粉丝们找到了dp乐队该有的感觉。
“嗷嗷嗷！”
音乐停止，大家知道，表演即將结束。
但依然奋力的大喊著，不愿意这么快结束。
“接下来，將会是最后一首作品，当然，也是一首新歌。”
“噢噢噢！！”
“多余的话就不用多说了，让我们为本次演唱会，也为本次见面会画上一个完整的句號吧！”
“啊啊！！”
欢呼声的浪潮翻涌，旋即全场安静。
夜幕之下，光芒微动，氤氳的灯光逐渐变成了极为强烈的火红色彩，不再闪动，而是微漾著。
粉丝们都在等待著这首结尾作品，打在投屏上，那名为《开到荼蘼》的歌曲。
韩佳音位於正中央。
纠结了一整场，这一次终於不需要从麦克风架上摘下麦克了。
將麦克立好。
在李灿轻柔的碎拍敲击暗示下，电子音在陈罡的控制下微微撕裂，温妮失真的吉他演奏出强烈的riff，隨著乐段的並进，陈罡的键盘却又奏响弦乐，恍若揭开那盛大而又华丽的帷幕。
只是一个开场，便让人感受到了强烈的迷幻摇滚味。
最终，只剩鼓点下那失真强烈的女声，以及伴隨著的贝斯。
只是，让粉丝们心臟狂跳的却是韩佳音的声音，或者说，是她的行为。
没有用麦克风直接演唱。
而是拿出了一个菜市场中最常见的破音大喇叭，举著喇叭唱，而喇叭的扩音区却与麦克风错开，收集到的音色略小，並且严重失真。
“每只蚂蚁，都有眼睛鼻子，它美不美丽？”
偏差有没有一毫釐，有何关係.”
“嗷嗷嗷嗷嗷！！”
只是一个开头。
台下的粉丝们便炸开了锅。
三百多名粉丝里，是真的不乏摇滚老炮。
哪怕是不懂音乐的，在非常喜爱的情况下，也愿意看网上那各式各样关於音乐的彩蛋与解析，因为dp乐队的作品是真的有很多深度的活。
只是一个开头便已然明了。
这不是什么譁眾取宠或標新立异，而是一场真正的音色实验！
何为“荼蘼”？
弱智吧的眾位粉丝是最先明白用意的。
那是实物盛极而衰后归於平淡的表现，是快乐时光总是短暂的不舍。
这样的解构，配合迷幻摇滚的风格质感，那轻拍与riff，电子音的迷离与细节的编排隱约有种梳理，一种略带颓废的生存属性解构跃然音符之中。
一切，都体现在韩佳音那隔著扩音器演唱的行为里，隔著那极度失真的声音中。
一切，也都隱藏在那短暂的前奏中。
从riff到电音，再到键盘奏响的华丽弦乐盛宴，突然之间，便自开头来到了轻而慢的鼓点，纯而低的贝斯，仿佛华丽的凋谢后的一地空壳，只是迴荡著隔著扩音器的不真实声音。
恍若迷离之梦，韩佳音放下扩音器。
声音稍微实了一些。
“有太多太多魔力，太少道理。
太多太多游戏，只是为了好奇.”
但就是这样的转变，却给了粉丝们更大的震撼。
怪！非常怪！
但再听几句，却又感觉的到一种难以言喻的荒诞颓废的怪异美感。
这是一种完全与眾不同的演唱方式。
甚至环环相扣到“音色实验”上。
特殊的声音，於两种介质下，產生了不同的奇异变化。
这种略带破音与撕扯哑鸣的声音，从隔著扩音器唱歌的时候便已经定型，哪怕是变为实音，依然產生了巨大的梳离感，却又重回荼蘼之后的悵然与孤离。
“谁给我全世界，我都会怀疑，
心怒放，却开到荼蘼.”
明明是副歌，韩佳音却又重新举起扩音器。
可这次的扩音器喇叭没有错开麦克风，而是对准了麦克风。
那原本就略带嘶哑的破音演唱，隔著双层介质，產生了意想不到的诡异表达。
放在正常的演出里。
这是舞台事故，因为，这是扩音与收音產生的回波，这是音响的啸叫。
可放在此处，那稍微嗡鸣了一下的音响啸叫，却如可遇不可求的点睛之笔一般，將整首作品瞬间盘活。
甚至就连啸叫，也成为了演出的一环，甚至令人看不清这到底是有所准备还是绝对巧合。
但结合韩佳音那精准控制扩音器的方式，那在不同的桥段里，喇叭是否正对著麦克风的行为，这种超绝设计却又让粉丝们感觉到一阵阵的头皮发麻。
“臥槽！dp！这也在你们的设计之中吗？！”
“臥槽！这是什么？”
“我的天吶dp大人，你们竟然.竟然臥槽！！”
粉丝们不知道该说些什么。
只是更加的疯狂。
这样的演出，正是大家想要看到的演出！
常规的表演或许乏味，缺乏內涵的吸睛也只是空有噱头。
只有这种不断尝试各种音乐可能的乐队，才能总是带给粉丝们不同的惊喜。
音乐是表达情绪的。
但台下激动的涂飞却能明白，人的情绪非常复杂。
不是所有的情绪都能被清晰的表达。
但当《开到荼蘼》这种从词，到编，到曲，到唱，再到舞台表达，却都从不同的维度进行著不同的表达，最终构建出了一种极为复杂的情绪与美感。
音乐是抽象的，每个人都有自己的理解。
能够展现情绪的复杂性，但问题在於过於复杂与完全不同的解读似乎都能套用，往往不同的听眾感觉与理解过於遥远，似乎只是阅读理解。
歌曲这种標题音乐却是形象的，有了词，便可以直白表达，但这样的表达却又似乎被限制了，人类复杂的情绪似乎只能凝聚成单一的快乐，幸福，开心，悲伤，激动，而音乐所表达的情绪却又在直白中逐渐的標籤化，“失恋”“治癒”“高燃”等等。
原本涂飞是接受这样现实的。
可是今天，dp乐队通过《开到荼蘼》来告诉大家。
抽象与形象的表达之间，有著巨大的留白空缺。
音乐所表达的情绪，可以明確而又具备泛生特质。
开到荼蘼。
在藉助这种具备文学性与典故的暗喻中，再次进行解构表达，便產生了话说一半的感觉。
给出一个方向，一种感觉。
这是主题，但却不细致说，又空出了想像力的区域。
这是从整体思维便具备极深东方美学，哲学，与意境的一种表达。
看似是一种阐述爱情的故事。
但实则相距甚远。
甚至於，將其理解成情感类歌曲，都有些配不上这首歌的审美格局。
这种感觉，让涂飞的脑海中瞬间想到了弱智吧里原本就很火的一句网络梗。
【轻生的人，到底是想不开还是想开了？】
这有一种截然不同，但似乎哪里又很相似的复杂情绪。
这首歌，从细节的音符到表象的演出形式。
有著太多太多的细节创新。
可这些细节创新却又浑然一体，架构成了复杂而深邃的情绪艺术。
这种思维与架构的完美结合，其先进程度已然超越了当今乐坛太多。
涂飞不知道该如何形容，但依然被歌曲蕴含的信息所震撼，只能喃喃自语。
“太狠了，这就是真正的高水准吗？”
大受震撼的涂飞看著身边几位朋友。
有激动的，有不舍的。
当然，也有不少如自己一般深受震撼的。
演唱会结束了。
dp乐队也终於退场。
等到今晚过去，待到明日。
粉丝们也会根据自己买的行程各回各家，结束这场如梦似幻的见面会。
只不过，待演唱会结束，晚上九点多钟，粉丝们却似乎仍然毫无困意，浑身有劲儿，精神抖擞。
结伴相约今晚继续嗨皮，反正房间被李灿与星美娱乐贴心的续费到明天的下午一点。
涂飞也不例外。
新歌带来的震撼，很快就被离別狂欢的情绪所笼罩。
见面会已然结束，新认识的这些好友即將分別。
当眾人从酒吧出来后。
一位粉丝突然趁著醉意轻声感慨。
“嘶，你说.咱们现在这种状態，会不会也是一种心怒放却开到荼蘼呢？”
此言一出。
另一名粉丝笑呵呵的接口道：“开到荼縻事了，丝丝天棘出莓墙，《春暮游小园》啊，別说，还真是很有这种感觉。”
“是啊是啊，別说，新歌確实有点怪，但总感觉没听够，还想听听，手机里的录像看了好几遍，还是想看，粉丝群里都传疯了。”
“灿哥他们真牛啊，每次演唱会都要搞新东西。”
“哈哈，或许这就是dp乐队演唱会直播收视在线率爆高的原因吧，是真的有惊喜。”
听著朋友们的閒聊。
涂飞打了个哈欠，呵呵一笑，却也没有说什么。
《开到荼蘼》这首歌真的很奇怪。
或多或少，都能让人感觉到“不一样”，也不怪人念念不忘。
沉默片刻。
涂飞开口，吸引了粉丝们的目光。
“这是dp乐队的惯性，也是一种文化符號的惯性，惯性的原因是因为在前行，情怀不是前进的阻力，而是突破的动力，或许这就是dp乐队不一样的原因吧。”
(本章完)
韩佳音和林锋没回头。
赵泽也没抬头。
但总能清晰的感到灿哥那杀人般的灼热视线。
很想告诉灿哥，今晚自己二人就不回去吃饭了。
以前拜年，现在都敢踢麦克架了。
今天踢架子，明天敢做什么那想都不敢想。
表演继续进行，恍若无事发生，整体的演出质量反而因为这一次小失误而变的更好。
粉丝们更是没有感觉哪里有问题。
相比一点小失误，现场的震撼往往触动更大，甚至不稍微失误一点，磕碰出一点声，在这么好的音响效果与基本技能扶持下，都有点像是在假唱。
別说这点问题了，哪怕真的是大失误，只是偶尔出现一次，粉丝们也不会生气，反而会新奇，成为名梗永流传。
李灿当然知道这些，也並未生气。
但.
101看书????????????.??????全手打无错站
能这么圆润的在舞台上踢球传球，这帮人还是有点太鬆弛了！
得加练！
李灿的死亡凝视並未持续很久，但大家有点不敢笑。
只有温妮乐的出来。
甚至手上的劲儿都更足了许多。
这下好了。
整个dp乐队里，已经没一个是人了。
赵泽摘过线，李灿丟过槌。
从温妮断弦开始，到陈罡的开麦大艹，林锋的拜个晚年，到韩佳音摘麦引起的连锁反应。
现在的问题已经不是谁出事故了，而是谁对事故的处理更精妙。
似乎是因为反正捅了娄子的原因，在紧张的时段过去后，大家反而更放得开了。
接下来的solo简直看呆了一眾小伙伴。
当真是“虎鼓瑟兮鸞回车”。
因为舞台之上，仙之人兮列如麻。
技术层面的solo必不可能少，但最重要的是，技术强的同时活还多。
李灿小槌唰唰翻飞，是真的在拋著翻飞，腰后常备的备用鼓槌已经只剩下最后一桿了。
赵泽原地秀的大风车让粉丝们激动不已，陈罡不加掩饰的瞎几把转调，温妮更是沉浸在自己的艺术中，嗨到不知道节奏速度的极限为何物，开始以沉浸状態挑战李灿鼓手的bpm与节奏型变化。
大金髮在摇晃中乱飞，舞檯灯光打在头髮上竟然会產生晕影，眼中的神采完全就是拋瓦魔怔人。
效果自然是极佳的。
表演者都疯了，观眾能不疯吗？
说的好像dp乐队粉丝里有啥正经人一样。
有座位就是不坐，唉，就是玩。
好不容易看次live，坐什么？回家別说坐了，倒著趴著倒立都行。
全都不嫌累。
站起来在激烈的节奏里咔咔点头，颈椎病医生看了都头皮发麻。
甚至有激动的开始扭腰扭屁股，让人怀疑如果情绪再炸裂一点，高低有人想跳个街舞，趴地上原地滚几圈蹭灰，再次增加大眾对b-boy的刻板印象。
不断闪烁幻灭的灯光折射著人头鬼脸，钟馗来了都得抱怨一句这三百多单的工作量巨大。
时间逐渐的度过。
欢乐时光也接近了尾声。
林锋和韩佳音举起话筒，在与观眾互动，时不时低下身体，与台下粉丝们握手。
这两天的接触，这三百多位幸运粉丝早已算是和dp乐队的一眾人混了个面熟，但依然不影响此时的激动。
之前大家的感觉太路人了，但今天，彻底而正式的在舞台上展现风采，让粉丝们找到了dp乐队该有的感觉。
“嗷嗷嗷！”
音乐停止，大家知道，表演即將结束。
但依然奋力的大喊著，不愿意这么快结束。
“接下来，將会是最后一首作品，当然，也是一首新歌。”
“噢噢噢！！”
“多余的话就不用多说了，让我们为本次演唱会，也为本次见面会画上一个完整的句號吧！”
“啊啊！！”
欢呼声的浪潮翻涌，旋即全场安静。
夜幕之下，光芒微动，氤氳的灯光逐渐变成了极为强烈的火红色彩，不再闪动，而是微漾著。
粉丝们都在等待著这首结尾作品，打在投屏上，那名为《开到荼蘼》的歌曲。
韩佳音位於正中央。
纠结了一整场，这一次终於不需要从麦克风架上摘下麦克了。
將麦克立好。
在李灿轻柔的碎拍敲击暗示下，电子音在陈罡的控制下微微撕裂，温妮失真的吉他演奏出强烈的riff，隨著乐段的並进，陈罡的键盘却又奏响弦乐，恍若揭开那盛大而又华丽的帷幕。
只是一个开场，便让人感受到了强烈的迷幻摇滚味。
最终，只剩鼓点下那失真强烈的女声，以及伴隨著的贝斯。
只是，让粉丝们心臟狂跳的却是韩佳音的声音，或者说，是她的行为。
没有用麦克风直接演唱。
而是拿出了一个菜市场中最常见的破音大喇叭，举著喇叭唱，而喇叭的扩音区却与麦克风错开，收集到的音色略小，並且严重失真。
“每只蚂蚁，都有眼睛鼻子，它美不美丽？”
偏差有没有一毫釐，有何关係.”
“嗷嗷嗷嗷嗷！！”
只是一个开头。
台下的粉丝们便炸开了锅。
三百多名粉丝里，是真的不乏摇滚老炮。
哪怕是不懂音乐的，在非常喜爱的情况下，也愿意看网上那各式各样关於音乐的彩蛋与解析，因为dp乐队的作品是真的有很多深度的活。
只是一个开头便已然明了。
这不是什么譁眾取宠或標新立异，而是一场真正的音色实验！
何为“荼蘼”？
弱智吧的眾位粉丝是最先明白用意的。
那是实物盛极而衰后归於平淡的表现，是快乐时光总是短暂的不舍。
这样的解构，配合迷幻摇滚的风格质感，那轻拍与riff，电子音的迷离与细节的编排隱约有种梳理，一种略带颓废的生存属性解构跃然音符之中。
一切，都体现在韩佳音那隔著扩音器演唱的行为里，隔著那极度失真的声音中。
一切，也都隱藏在那短暂的前奏中。
从riff到电音，再到键盘奏响的华丽弦乐盛宴，突然之间，便自开头来到了轻而慢的鼓点，纯而低的贝斯，仿佛华丽的凋谢后的一地空壳，只是迴荡著隔著扩音器的不真实声音。
恍若迷离之梦，韩佳音放下扩音器。
声音稍微实了一些。
“有太多太多魔力，太少道理。
太多太多游戏，只是为了好奇.”
但就是这样的转变，却给了粉丝们更大的震撼。
怪！非常怪！
但再听几句，却又感觉的到一种难以言喻的荒诞颓废的怪异美感。
这是一种完全与眾不同的演唱方式。
甚至环环相扣到“音色实验”上。
特殊的声音，於两种介质下，產生了不同的奇异变化。
这种略带破音与撕扯哑鸣的声音，从隔著扩音器唱歌的时候便已经定型，哪怕是变为实音，依然產生了巨大的梳离感，却又重回荼蘼之后的悵然与孤离。
“谁给我全世界，我都会怀疑，
心怒放，却开到荼蘼.”
明明是副歌，韩佳音却又重新举起扩音器。
可这次的扩音器喇叭没有错开麦克风，而是对准了麦克风。
那原本就略带嘶哑的破音演唱，隔著双层介质，產生了意想不到的诡异表达。
放在正常的演出里。
这是舞台事故，因为，这是扩音与收音產生的回波，这是音响的啸叫。
可放在此处，那稍微嗡鸣了一下的音响啸叫，却如可遇不可求的点睛之笔一般，將整首作品瞬间盘活。
甚至就连啸叫，也成为了演出的一环，甚至令人看不清这到底是有所准备还是绝对巧合。
但结合韩佳音那精准控制扩音器的方式，那在不同的桥段里，喇叭是否正对著麦克风的行为，这种超绝设计却又让粉丝们感觉到一阵阵的头皮发麻。
“臥槽！dp！这也在你们的设计之中吗？！”
“臥槽！这是什么？”
“我的天吶dp大人，你们竟然.竟然臥槽！！”
粉丝们不知道该说些什么。
只是更加的疯狂。
这样的演出，正是大家想要看到的演出！
常规的表演或许乏味，缺乏內涵的吸睛也只是空有噱头。
只有这种不断尝试各种音乐可能的乐队，才能总是带给粉丝们不同的惊喜。
音乐是表达情绪的。
但台下激动的涂飞却能明白，人的情绪非常复杂。
不是所有的情绪都能被清晰的表达。
但当《开到荼蘼》这种从词，到编，到曲，到唱，再到舞台表达，却都从不同的维度进行著不同的表达，最终构建出了一种极为复杂的情绪与美感。
音乐是抽象的，每个人都有自己的理解。
能够展现情绪的复杂性，但问题在於过於复杂与完全不同的解读似乎都能套用，往往不同的听眾感觉与理解过於遥远，似乎只是阅读理解。
歌曲这种標题音乐却是形象的，有了词，便可以直白表达，但这样的表达却又似乎被限制了，人类复杂的情绪似乎只能凝聚成单一的快乐，幸福，开心，悲伤，激动，而音乐所表达的情绪却又在直白中逐渐的標籤化，“失恋”“治癒”“高燃”等等。
原本涂飞是接受这样现实的。
可是今天，dp乐队通过《开到荼蘼》来告诉大家。
抽象与形象的表达之间，有著巨大的留白空缺。
音乐所表达的情绪，可以明確而又具备泛生特质。
开到荼蘼。
在藉助这种具备文学性与典故的暗喻中，再次进行解构表达，便產生了话说一半的感觉。
给出一个方向，一种感觉。
这是主题，但却不细致说，又空出了想像力的区域。
这是从整体思维便具备极深东方美学，哲学，与意境的一种表达。
看似是一种阐述爱情的故事。
但实则相距甚远。
甚至於，將其理解成情感类歌曲，都有些配不上这首歌的审美格局。
这种感觉，让涂飞的脑海中瞬间想到了弱智吧里原本就很火的一句网络梗。
【轻生的人，到底是想不开还是想开了？】
这有一种截然不同，但似乎哪里又很相似的复杂情绪。
这首歌，从细节的音符到表象的演出形式。
有著太多太多的细节创新。
可这些细节创新却又浑然一体，架构成了复杂而深邃的情绪艺术。
这种思维与架构的完美结合，其先进程度已然超越了当今乐坛太多。
涂飞不知道该如何形容，但依然被歌曲蕴含的信息所震撼，只能喃喃自语。
“太狠了，这就是真正的高水准吗？”
大受震撼的涂飞看著身边几位朋友。
有激动的，有不舍的。
当然，也有不少如自己一般深受震撼的。
演唱会结束了。
dp乐队也终於退场。
等到今晚过去，待到明日。
粉丝们也会根据自己买的行程各回各家，结束这场如梦似幻的见面会。
只不过，待演唱会结束，晚上九点多钟，粉丝们却似乎仍然毫无困意，浑身有劲儿，精神抖擞。
结伴相约今晚继续嗨皮，反正房间被李灿与星美娱乐贴心的续费到明天的下午一点。
涂飞也不例外。
新歌带来的震撼，很快就被离別狂欢的情绪所笼罩。
见面会已然结束，新认识的这些好友即將分別。
当眾人从酒吧出来后。
一位粉丝突然趁著醉意轻声感慨。
“嘶，你说.咱们现在这种状態，会不会也是一种心怒放却开到荼蘼呢？”
此言一出。
另一名粉丝笑呵呵的接口道：“开到荼縻事了，丝丝天棘出莓墙，《春暮游小园》啊，別说，还真是很有这种感觉。”
“是啊是啊，別说，新歌確实有点怪，但总感觉没听够，还想听听，手机里的录像看了好几遍，还是想看，粉丝群里都传疯了。”
“灿哥他们真牛啊，每次演唱会都要搞新东西。”
“哈哈，或许这就是dp乐队演唱会直播收视在线率爆高的原因吧，是真的有惊喜。”
听著朋友们的閒聊。
涂飞打了个哈欠，呵呵一笑，却也没有说什么。
《开到荼蘼》这首歌真的很奇怪。
或多或少，都能让人感觉到“不一样”，也不怪人念念不忘。
沉默片刻。
涂飞开口，吸引了粉丝们的目光。
“这是dp乐队的惯性，也是一种文化符號的惯性，惯性的原因是因为在前行，情怀不是前进的阻力，而是突破的动力，或许这就是dp乐队不一样的原因吧。”
(本章完)